Ya está en la calle el disco solista de Gustavo Cordera, al tiempo que Juan Subirá presentará su propio álbum el próximo 29 de mayo.

Gustavo Cordera. foto: Diario Uno/Mendoza

Gustavo Cordera. foto: Diario Uno/Mendoza

Ellos dicen que no se disolvieron y habrá que creerles. El Pelado Cordera lanzó su debut discográfico en solitario, bajo el nombre de “Suelto”. El material fue compuesto íntegramente por Cordera, producido y dirigido por Pepe Céspedes y Osky Righi. Está conformado por 11 canciones que, dice, retratan diferentes situaciones y momentos, pero con un eje común: el amor.

Cordera grabó sus canciones y les pidió a sus compañeros de Bersuit que las escuchen y que si les gustaban, las produzcan musicalmente.

Juan Subirá. foto: RollingStone

Juan Subirá. foto: RollingStone

Por su parte, Juan Subirá ya tiene fecha de estreno para su placa: el viernes 29 de mayo a las 21hs en Buenos Aires Club, Perú 571, en San Telmo. Estará acompañado por su banda: Nano Campoliete (guitarra y voz); Miguel Suárez (bajo y voz); Hernán Kalliz (guitarras); Andrés Inchausti (batería, de La bomba de tiempo) y Guillermo Campano (saxos).

Para el evento, promete tocar los temas del CD, algunos de Bersuit y algunos inéditos, con la presencia de varios amigos que lo han acompañado en la grabación: Daniel Buira, Carlos Rivero, Adriana Beltrán, Frichi Fridman, Palo Pandolfo, Tripa Bonfiglio, los integrantes de Bersuit.

“Suelto”, tema por tema, según Cordera

"Suelto", de Gustavo Cordera

"Suelto", de Gustavo Cordera

“Aprendí a esquivar”
Es la canción que abre el disco. Y la construí a partir de una idea que trajo jorge Alarcon co-compositor conmigo en esa canción, cuando el empezó a cantar “Me siento campeón como Loche en Japón”, “me siento campeón esquivándote”, esa era la idea que él tenia y se desarrolló esta canción que tiene a Loche como protagonista porque fue un caso particular en el mundo del boxeo. Loche fue campeón del mundo sin pegar, solamente esquivando, y fue campeón del mundo en el arte de no dejarse pegar, que es totalmente distinto, es algo femenino, en la relación de pareja, no dejarse maltratar por el hombre.

“Ansiedad de buscar”
Habla un poco de esa cosa de creer que la vida está en otro lado, no donde está, de ir en búsqueda del fragor de la ciudad para encontrar un poco de luz, de claridad.

“Me la juego a morir”
Es una historia de amor adolescente. La timidez de la adolescencia y no poder decir lo que sentís y todo los problemas que trae el miedo a expresar lo que uno siente, poder decir lo que se siente.

“Tan cerca, cerca”
Es muy cerca. cerca, esa avidez sanadora que tiene cualquiera de las 2 personas en una pareja, “conmigo vas a estar bien” sin saber que eso es una trampa mortal para quien se pone en ese lugar, porque la demanda del otro cada vez se pone mas asfixiante y entrás en una dinámica muy judio/cristiana, “lo hago por vos”. Cristo vino y se mató por vos, nadie se lo pidió pero él lo hizo.

“Almas armadas”
Es el invierno, el aburrimiento, el vacío de información y comunicación, el no tener lugares para ir a comprar, el no tener cosas para hacer, empieza a despertar esa sensación, de volver toda esa parálisis hacia tu pareja de retomar antiguas y eternas peleas.

“Aprendió a volar”
Es la canción mas femenina del disco, “la pasión fue consumada y el amor abrió sus alas”, cómo la pasión se confunde con el amor y es justamente cuando está la pasión, que aparecen las formas mas dañinas del amor. Fijate las hinchadas con sus jugadores, las peleas en la pareja, la pasión es muy violenta, lo que me hace creer que detrás de su fuego y sus cenizas puede haber amor, pero no cuando estas apasionado.

“Volátil”
Tiene un acerbo de mantra filosófico, y tiene justamente que ver con lo efímero, lo inconsistente que es el presente, el dinero, qué somos nosotros, nuestra figura, cómo todo esta en constante transformación y cada cosa como la vemos, es volátil, desaparece.

“Mas allá de la oscuridad”
Es un acercamiento y una reverencia al alma del ser amado, es una reverencia a ese viaje, y es la celebración y el respeto a sus miserias y a su oscuridad, porque de esa oscuridad al cual le teme surge la posibilidad de la iluminación.

“Confío”
Es una especie de gospel argentino, nos tomamos esa licencia con mucha vergüenza, como para mi la música es un juego, yo juego, si te llaman a jugar un partido de futbol jugás, si está Maradona al lado y vos apenas la tocas, jugás igual, y lo hicimos, y tiene una cosa de celebración a la confianza que le tenés al otro y a su vida.

“Mensajera”
Es para mi la canción de amor del disco y la mas valiente de todas, el estribillo dice: “mensajera del sol, das calor al dolor, y valor a mis miedos, me atreví a cantar todo lo que me hizo mal, pero nunca me atreví a decir Como te quiero”. Creo que esta es la canción mas valiente del disco porque es justamente una canción de amor.

“No hay monstruos invencibles”
No hay quien cante esas canciones que nadie quiere escuchar y quedas con confesiones que después suelen ahogar” y ahí termina toda la obra, como un alegato a vamos a decirnos las cosas, vamos a expresarnos, banquémonos la respuesta del otro, pero seamos valientes y digamos lo que sentimos, lo que nos pasa, ese es un poco el legado final del disco.

[flash http://www.youtube.com/watch?v=odRzbSCmEX8]

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