Andrea Alvarez, la única que puede hacer sonar los parches de esa manera. Arte en sus venas, es percusionista, compositora y cantante.
Siempre dispuesta a desafiar el mundo del rock con su magia, desde viejas épocas sigue vigente, más visceral y rocker que nunca.
Una mujer dedicada al rock (pero sin ser una rockstar), tan menuda, pero cuando se sube a un escenario se agiganta su presencia inmediatamente.
Los invito a disfrutar un poco de su pasado, presente (con su nuevo trabajo “Doble A”) y futuro de su rock.
Pasado
¿Qué recuerdos tenés de tu infancia relacionado con la música?
Tengo todos los recuerdos, porque yo empecé a hacer música desde muy chica, desde los 5 o 6 años. Tocaba en una orquesta infantil y una de cámara de flautas dulces. Además, mis viejos que eran melómanos, me llevaban a ver muchos shows, de todo tipo: Piazzolla, Opera, etc. Mi papá me regaló mi primer cassette importante “Revolver” de The Beatles.
¿Qué canción/es se te viene/n a la cabeza de esa época?
Eleanor Rigby, cualquiera de Música en Libertad o Alta tensión; música de Brasil, que mis viejos escuchaban muchisimo los domingos.
¿Recuerdas tener contacto alguno con algún instrumento?
Si, tocaba la flauta soprano y tenor, pero leía partituras a primera vista. Tocaba el clarinete re-bien.
¿Con quién y cuándo te subiste por primera vez en un escenario?

Cuando era chiquita, en los actos de la escuela de música, siempre estaba subida al escenario. La primera vez, a los 17años, con el grupo MIA tocando la batería.

¿Recuerdas cómo se llamó tu primera banda?La más importante, con la que saliste por el camino under, ¿quienes la conformaban?

Mi primera banda se llamó Rouge. Antes de eso tocaba con gente pero no formaba bandas. Rouge estaba formada (cuando yo toqué) por Claudia Sinesi, Maria Gabriela Epumer, Ana Crotti y yo.

Presente

¿Cómo se viene lo nuevo de Andrea Alvarez?

Se viene a puro rock, distorsión, diversión y buena energía.

Más allá que son tus iniciales, “Doble A”, ¿tiene algún otro significado?

La canción que lleva ese nombre y el nombre que elijo para el cd, se refieren a las pilas “doble A”, que usan los vibradores y de una experiencia con eso. Y de ahi el paralelo con las pilas, mi nombre, todo!

¿Cómo fue trabajar con Jim Diamond?

Trabajar con Jim fue una experiencia muy intensa a todo nivel. Creo que exponerse ante alguién tan ajeno y con otra cultura siempre es un riesgo. Eso es justamente lo que a mi me motiva a hacer cosas. Ya conociéndonos, todo era fácil. Todo fluía muy tranquilo y muy cómodo.

[flash http://www.youtube.com/watch?v=_9y4k1kGQd4]
Grabación del disco “Doble A”

¿Qué buscaste en él como productor?

Antes que nada, quería tener una experiencia con alguien de afuera porque considero (aunque suene mal), que en nuestros “supuestos” discos de rock el sonido está mal planteado. Es obsoleto y los conceptos en general son anti-rockeros. Sobre todo cuando se encara un disco de una mujer. Ahí nadie sabe para donde ir, a menos que sea el rumbo cantautora pop. Jim me ayudo a llevar a cabo este proyecto. Estoy muy contenta porque me quedé conforme con el resultado. Tanto la experiencia de la pre [producción, N. del R.], la grabación con Jim como técnico, y toda la comunicación fueron excelentes.

¿Quienés fueron los músicos invitados?

Mis músicos de siempre son Mauro Quintero en guitarra y Nano Casale en bajo. Yo toco la bateria y canto. Invité a Ricardo Mollo en una canción, Richard Coleman en otra, Sandra Vazquez en armónica, en otra.

¿Qué sentís cuando terminas de grabar un disco?

Me quedo muy contenta, muy arriba y no quiero bajar más. Después te viene la realidad de los tiempos ajenos, de los delays argentos y las malasangres por mil motivos ajenos a la música en sí. Hay ganas de tocarlos. También una se despide de algunas canciones porque ya no van en la lista, pasa de todo…

¿Por qué decidiste volver a las fuentes y utilizar tecnología analógica?

Fue un planteo de Jim Diamond, porque él trabaja así. Justo consegui en ION los medios para hacerlo. Todo se grabo y mezclo en cinta. Lo vivimos muy bien, muy divertido…

Una palabra que sintetice “Doble A“

“Crecimiento”…

Cosas de Mujeres

¿Sentís que existe la diferencia entre el hombre y la mujer en rock?

Sí, pero porque existe en todos lados. En el rock está muy verde la integración. Ahora es todo mucho mas fácil y aparecen muchas mujeres músicas que le dan energia nueva al movimiento de rock. Pero recién ahora estan apareciendo, y el resultado se va a mostrar dentro de un tiempo.

¿Qué banda actual del Rock argentino te gusta?

Me gustan bandas mas under como: Futbol, Pescadas, Humo del Cairo…

¿Sentiste que innovaste en la escena del rock, siendo una mujer percusionista y a la vez cantante y compositora?

Seguramente aporté cosas, porque en el momento en que aparecimos junto a María Gabriela Epumer y Claudia Sinesi, las mujeres no se dedicaban a tocar instrumentos y a centrar su vida en lo musical. Y nosotras dedicamos toda nuestra energía justamente a eso: al camino musical. Yo trato (cada vez que participo de algo) de generar una situacion de cambio… que es lo que me gusta que los demás generen en mi. Movilizar, dar algo, dejar algo.

¿Cómo ves la escena actual del rock?

No la veo mucho. Está medio costoso todo. Es muy agotador hacer cualquier movida, por lo tanto muchos se frustran, se sienten mal, abandonan la ruta. No pasan muchas cosas en donde una pueda participar, entonces viene el desánimo general. Yo creo que es necesario un cambio gigante. El mecanismo de shows, de festivales, tiene que cambiar, porque no da para más. Hay que darle mas bola a las bandas nuevas. Y la gente tiene que empezar a aportar económicamente, pagar la entrada, que es algo que no les gusta hacer.

¿Cuáles fueron tus influencias musicales?

Desde Led Zeppelin, Johnny Mitchell, Beatles, The Who, Steve Gadd, Zappa, Miles Davies, Patti Smith, PJ Harvey… de todo.

Futuro

Si nos permitimos trasdalarnos en el futuro…

¿Te ves haciendo esto u otra cosa? Y si es otra cosa, ¿cuál sería?

Desde siempre me dedique a la música, así que ya a esta altura otra cosa no.

Lo otro que hago es ser madre. Esas dos cosas: música y madre.


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