Se recomienda ajustarse los cinturones para conocer, o reconocer, a Hernán Corera. Si enumeramos actividades frente a quien estamos presentes, debemos decir: director, fotógrafo y músico. Agregamos a eso “con todo lo que cada ítem implica”, y le sumamos que aquellas implicaciones no entrarían en algún formulario a rellenar en los puntos de profesiones, vocaciones y hobbies, por que cada una de esas actividades son puentes que abren diferentes caminos. Esta nota debería leerse con anteojos 3D para captar la dimensión, pero la idea de Rock.Com.Ar no es complicarlos, así que simplemente pasen y siéntanse cómodos.

Fito canta que nació en el ’63, nuestro protagonista podría cantar que es del ’83. Esa década que en la pantalla gigante paseó por el calendario de punta a punta a Marty Mc. Fly reencontrándose con el Doc. Emmett en cada parada. Revisar lo que hace Hernán Corera podría ser eso, pero en vez de versión película debería verse con la estética y el argumento de un documental. Si algún día se lleva adelante una biografía no estaría dirigida por el fanático de ese tipo de films, Don Oliver Stone, sino que caería bajo las garras del gran Werner Herzog.

En algunas de sus páginas, en esas cajas de zapatos que resultan ser las definiciones y los pedidos de “Hablar acerca de ti, de tus gustos, tus intereses, tu música” etc., Hernán deja algunos títulos que conllevan sus realizaciones a ese plano sobrenatural de riesgo que el juego del tiempo suele brindar. La frase “The way of the future” (The Aviator, Martin Scorsese) suele repetirse, y quizás no se dé cuenta que él puede ser ese director cuasi flautista de Hamelín al que se lo sigue por ese camino. Es simple llegar él, es agradable, concreto, conversador e intenso. Con generosidad y pasión habla de sí, no por ególatra, sino por que, sin saberlo, hablando de su obra se muestra su integridad, por que cada una de sus palabras rebota en las imágenes de lo que él elabora. Esa sencillez humana, dignifica y potencia la dimensión de su arte, que siguiendo con la cualidad “simple” denota que “simplemente” ni él llega a concientizarlo desde lo natural que le resulta hacerlo.

Rock.com.ar no quiso solamente quedarse con los videos, fotos, música y currículum vitae, así que lo buscamos, lo encontramos y lo sentamos a que tome la palabra para decirnos porque todos los caminos, no conducen justamente a Roma, y el resultado fue realmente un viaje por la dedicación con la que decidió dedicarnos su tiempo y su historia, y diferentes opiniones.

Muchos músicos reniegan de los videos clips por que creen que generan un preconcepto de su canción, como que bajan muy a Tierra algo que ellos prefieren dejar en el aire. Cuándo inicias el proceso de Dirección de un video clip, ¿Te preocupa eso, lo hablas con el músico?

Sigo mi intuición creativa, una sensación que se desprenda de la canción a dirigir. Reflejos intuitivos que me conmuevan desde algún lugar, ya sea por armonías, por ritmos o líricas. Una vez que tengo bosquejos en mi mente, trato de estructurarlos en un lenguaje visual determinado por la canción en particular. A veces esas estructuras acompañan o refuerzan el mensaje claro del tema y otras crean mundos e historias sin ninguna conexión explicita a la canción.

La función de canales de música que están cargados de programas para adolescentes y que en los horarios pico muestran videos de las bandas más comerciales, ¿Suman o restan a la producción de los videos?

Las bandas que tienen muy alto presupuesto, sumarán o restarán dependiendo del criterio de los artistas y directores. Pero de todo se rescata algo por que terminan conformando un mapa para poder determinar nuestros gustos y curiosidades. Nuestro propio camino como individuo.

¿Mirás mucho estos canales?

No veo televisión

Tus videos tienen estilo de cortometrajes, y haz hecho cortos. ¿Apuntas a una experiencia más profunda en cine?

Si claro, dirigir una película y después otra, y después otra y después otra…

Así cómo hay una “literatura de blog”, es muy común que hoy cualquier persona con su cámara haga trabajos de fotografía y se tilde así como tal. Sentís que los fotolog, los blog y las diferentes redes sociales ayudaron al arte fotográfico, sentís que hay de todo y en esa mezcla se rescatan cosas o crees que bajo mucho el nivel más allá de lo masivo que se pudo volver la profesión en sí.

Es poca la gente que puede trasmitir condiciones artísticas. Eso se debe a la pérdida de introspección y autoconocimiento que tienen las personas, a la negación de sus imperfecciones y miedos. Creo que mucha gente se liga a la fotografía por lo simplemente estético. En lo personal, la fotografía, la música, el cine, y la literatura fueron una contención para poder seguir viviendo en este mundo que se cae a pedazos. Una contención construida por personas que murieron antes de que yo naciera y que sin embargo entendieron todo mi dolor. Porque ahondaron en sus miedos, sufrimientos, y conociéndose a ellos mismos conocieron lo universal y ese fue su legado: el idioma universal del arte.

¿Y a vos te interesa dejar algún mensaje más allá del legado artístico en sí?

No pretendo nada de mi obra, existe por una necesidad de catarsis. El mensaje de ellas nacerá si es que conmueve a otras personas, es algo en lo que no tengo el control.

Su relación con el arte nació hace 26 años, exactamente el mismo día que llegó a este mundo, y del modo que Corera lo cuenta uno empieza a pasar del compromiso a la profundidad con su obra, sobre todo, con la fotográfica. “Esta historia la empezó mi padre con su sensibilidad hacia la vida, enseñándome el valor del tiempo, y mi madre por que supo conmoverme con sus ideales de justicia entre los seres humanos”. Los estudios lo llevaron a la UBA para hacer un poco de Ingeniería y Diseño de Imagen y Sonido, pero sus ideas pasan por otro lado: “Soy autodidacta. Creo en la curiosidad y la imperfección como creadora de nuevos estilos y caminos hacia las inmortales preguntas del cosmos. No pertenecemos a las estructuras sociales del hombre, sino al Universo.” Y de hecho así se define, y si bien lo han presentado como “director, fotógrafo y músico” según quien lo hizo y el contexto, a él le sienta bien esa auto referencia, la de autodidacta, quizás por eso no asombra cuando define: “Mi obra son visiones y preguntas”.

La puerta del mundo profesional se le abrió de la mano de Tomás Fernández Pico, cineasta y músico también. “Disfruto mucho de conocer y conectar con personas que me han enseñado tanto, y algunas de ellas hoy son grandes amigos.” Y hablando de placeres, en ese fino límite entre el goce y el dolor agrega: “Siempre esta el vértigo del camino a lo desconocido, pero eso son las reglas del juego y nunca nada termina siendo lo que creí. Sea como sea, de eso se trata el camino a la sabiduría: dibujar mapas de zonas difusas, como los antiguos, y sacar promedios.”

Le cuesta decir a cual de sus disciplinas le dedica más tiempo, pero admite que siempre está más atento a lo que sucede alrededor para captarlo con la fotografía. No tienen un fotógrafo predilecto ni tampoco un referente en este aspecto, sí destaca a Fabián Bielinski como Director (El Aura) y entre su música preferida se encuentran Los Redondos, Sumo, Invisible y Dante Spinetta. Justamente se encuentra trabajando con éste último nuevamente (ya lo hicieron juntos en el video “Seas quien seas”) en un documental – retrato del proceso de grabación del tercer disco solista de “El Dante”, sumado a ésto sus trabajos en publicidad y moda, a que no deja de armar muestras con su obra personal y como frutilla del postre, está a punto de entrar a grabar con su banda, Dietrich, la primer entrega de una trilogía llamada Interlaken bajo la atenta mirada del reconocido Tweety González. Como si no fueran pocas las facetas que desprende, Hernán para hablar de la banda traslada su ser y responde desde la esencia de “Frisco”, por lo que a esta altura de realizar un documental sobre él, Herzog se fue atrás de Stone, y Tolkien empieza a regodearse desde dónde sea que se encuentra.

¿En qué te ayuda a la hora de sacar el músico afuera, tu costado de Director y Fotógrafo?

Cuando hago música pienso en imágenes, es por eso que hago música instrumental.

¿Cómo surge Dietrich y quiénes son?

Nosotros somos agentes receptores de energías más antiguas que el hombre aún, que habitan en el Universo. Dietrich es la decodificación imperfecta de esas energías en música y otras disciplinas artísticas como la fotografía o el cine. La banda la conformamos Hakinen, Korok, Macoi, Wilow, y yo, Frisco.

Walas de Massacre en su casa junto al cuadro de la Reina de Marte

Es muy difícil poder discutirle a John Lennon alguna excepcionalidad a su regla, pero de conocer a Corera quizás la frase “la vida es eso que te sucede mientras haces planes” sumada a la de la película “The Aviator” que hacíamos referencia al iniciar estas líneas, serían un muro para alguien con tantas actividades actuales, con tanta capacidad de asombrar alimentada por su propia búsqueda del asombro, y con pocos temores cercanos al extremo de la vergüenza o de la gloria. Pero no, por que creer desde esa negatividad sería una lectura rápida y furiosa. Conociendo lo hecho, escuchando lo que esta haciendo y apostando a lo que seguirá sumando en su vida, por que más allá de Frisco o Hernán, la persona y el profesional van claramente de la mano y unidos en una fuerte pasión, lo que Corera hace es trabajar hoy por hoy con total integridad de sus sentidos, llenando huecos que van siendo cada vez mas continuos y también dejando un buen colchón para que los curiosos de mañana se contagien otro tipo de paranoia que no sea la de llevar un barbijo, sino la de encontrar nuevos lenguajes universales del arte, y puedan ser autodidactas en todo lo que desean y con la pasión que se deba.

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