fotos: Gabriela Porzio

Luego de 15 años de "tocar en escenarios de tablones, o sin escenario" la Mancha de Rolando, la banda de El Negro, Franchi, el Tano, Carlitos y el Conde (pibes de barrio, no tan pibes), se dio el gusto de tocar donde toda banda de rock desea. Recorriendo toda su discografía, recordándonos su primer corte "Siempre esperando", pasando por temas que son sagrados para los seguidores de la banda de Avellaneda, hasta ahora desconocidos para los que empezamos a descubrir esta banda, que metió cuatro cortes en radio y TV con su último disco, y luego de este Obras comienza la mezcla de su octavo trabajo.

Eran las nueve y media de la noche de un viernes que difícilmente olviden los músicos de La Mancha. Obras casi repleto: solamente algún hueco en la platea y una masa de seguidores con ganas de ver a su banda en ese escenario, donde vieron y sintieron a los más grandes del rock nacional e internacional. Porque Obras es un claro ejemplo de cuanto puede valer y hacer sentir, emocionar, un símbolo y un lugar. Detrás del escenario, y en la pantalla delante de el, se veían cinco músicos felices saliendo a escena, riendo como el chico que consigue el caballito más lindo de la calesita. No por su tamaño o color, sino porque es el que está más cerca de la gente, el que le puede permitir ganar la sortija, ganar ese instante de alegría que no se olvidará.

Aplausos, una presentación recitada por una voz en off "y con ustedes la Mancha de Rolando". Entre el humo que salía del escenario y el juego de luces, se escuchó antes de lo que se vio arriba del escenario una banda con energía y ganas de hacer pasar una buena noche a su público. Y debajo, en el otro escenario, el de la gente, el apoyo absoluto a lo que sea que dijese El Negro, voz y guitarra de la Mancha, que relató desde sus viajes por el país hasta anécdotas con la farándula y chistes cuando hubo alguna pausa entre temas, que no duraron más de dos minutos.

Ángel del docke fue la primera canción, primer corte de su último disco que cumplió dos años en desquerías y sigue vigente en ventas como el primer día. Casi enganchado, como muchos otros, "Melodía simple", un tema tranquilo y que no es más que lo que su título indica ni menos de lo necesario para hacer una buena canción.

Era un recital de rock con fuerza, un sonido sólido y músicos que se conocen como se conocían Kempes y Menotti en el 78', protagonistas ambos del relato que se comienza a escuchar en la intro del sexto tema de la noche, "Arde la ciudad", tema dedicado a las Madres y Familiares de Plaza de Mayo, pero sobre todo, a los otros, los que quizás solo comprendan o les interese conocer lo que sucedió en la última y nefasta dictadura militar en Argentina… "La lleva Kempes, Kempes, gooool, Argentina campeón del mundo", termina la introducción, y comienzan a bajar insultos y silbidos contra los jugadores, Menotti, el mundial, los dictadores y los ingleses. Luego, el tema con el bis cantado por la gente, el pogo y una seguidilla de temas bien arriba hasta llegar a "El cóndor…" y una de las tantas charlas del "Negro" con la gente contando sobre su visita a Jujuy acompañado por El Perro Santillán (aplausos cerrados para él), escuchando y tocando folklore. Y eso sucedió también en Obras: folclore con una pareja de baile sobre el escenario y un público constantemente fervoroso que para nada se sorprendió ante esta faceta musical.

El infaltable repudio de la gente para con la corrupción política argentina también se manifestó cada vez que hubo silencio y tiempo para hacerlo en alguno de los pocos respiros que se tomo la banda. "Morir por la patria es renacer", mitad del show y sonaba "Renacer" antes del comienzo de "el show del chiste", que no prosperó por desmemoria del cantante o rapidez de los técnicos para reparar algún desperfecto de sonido, mientras la banda brindaba, parados en escenario con la gente, alzando las copas y repitiendo "salud" varias veces.

Luego del brindis, el Tano y Carlitos, baterista y bajista respectivamente, se retiraron momentáneamente para dar lugar a la entrada de los primeros invitados de la noche: Sebastián Diez y Javier Barberos (sonidista de la banda). Formando un quinteto acústico para tocar "Tu verdad perdida" y "Río de la plata", temas que la gente no esperaba en ese formato ya que fue algo nuevo para la banda, razón por la cual al terminar y despedir a los músicos invitados, el cantante preguntó como pidiéndole permiso al silencio: "¿Qué les pareció esto, che?". Y los aplausos, ovaciones y aceptación unánime fueron respuesta, como toda la noche a toda pregunta y reflexión.

Turno de "Mi semilla", tema de La Vela Puerca que fue "adoptado en un viaje a Montevideo" por la Mancha al escucharlo "en la vieja radio de un borracho que se quedó dormido en la calle con la radio prendida" contaba… y cantaba junto al público que armaba una de las rondas mas grandes de la noche para dar lugar al pogo.

Llegando al fin del show llegaron los amigos, "esos que llamo siempre y les digo cuanto me gusta su ultimo CD o video, y ellos hacen lo mismo, compañeros de ruta y de escenario, ¡Los Jóvenes Pordioseros!", anunció el Negro y el publico recibió con aplausos a cantante y guitarrista de JP, que participaron de "Ese tren", "Lodi" y un fragmento de un tema pordiosero cantado efusivamente por la gente.

"¿Se acuerdan de ésta?", se anunció antes de que comiencen los primeros acordes de "Siempre esperando" el primer tema de la mancha que sonó en todas las radios y canales de TV dedicados al rock; y el publico se acordó, salto y lo vivió como uno de esos temas sagrados de los que se adueñan fanáticos para no compartir con nadie, y bufar cada vez que lo difunden hasta el hartazgo. Inmediatamente subió al escenario La Piraña, guitarrista de El Soldado, para tocar "Calavera", con una anécdota que involucra a Francachela (sic), persona no grata para la banda, que al pedir este tema para usarlo en su película "Mi papa se volvió loco" le recomendaron que visite a su madre entre bellos y ropa interior… Luego, en la pantalla gigante, que durante toda la noche represento con imágenes lo que se cantaba, aparecieron dibujos de calaveras alternados con imágenes de políticos y militares argentinos tristemente célebres, silbados e insultados otra vez. Y subió otro invitado, el último de la noche: "uno que compuso temas como este", decía El Negro al cantar a capella con la gente "Ana puede ser feliz igual", de Pablo Guyot, que se quedó hasta el cierre, minutos más tarde, con "Viaje", tema que dio nombre a su ultimo disco. Este viaje, que terminó el viernes para dar lugar esta semana al comienzo de la próxima estación, que será la mezcla del nuevo disco de la Mancha que ya tiene fecha de salida para principios del año que viene, junto con otros dos obras que prometieron con una sonrisa y alegría tan grande como el agradecimiento de todos los músicos para con la gente, que no pensaba irse, y no se fue sin antes recibir en dos oportunidades al tecladista de la banda arrojándose desde el escenario, subiendo , y repitiendo la escena, justo cuando el silencio y saludos se hacían dueños de ambos escenarios. La gente comenzaba a cantar por lo bajo "Blues de Bolivia", de La Renga, banda amiga, e inmediatamente seguidos por el Negro que se prendió en la última estrofa. Luego dejó el micrófono sobre el teclado y se retiró con el resto de la banda, a festejar una buena actuación en el palacio del rock.